Статья

Всё на зеро: самые запоминающиеся противостояния протагонистов и антагонистов в аниме

Художественное пространство сериалов и аниме довольно обширно. Даже если картина в целом вас не устроила, то какой-то определённый элемент в ней может вам так полюбиться, что тайтл займёт отдельное место в сердце. Иногда это второстепенный персонаж, иногда — неплохая задумка. Но больше всего остроты в сюжет добавляет принципиальность противостояния главного героя и его оппонента. Пусть сюжет и не всегда строится по такой схеме, но классическая игра в многоходовочки или непримиримая вражда между главными персонажами — это чаще всего база и основа любого достойного конфликта. Сегодня вспоминаем героев, объявивших друг другу вендетту.

Ягами Лайт и Эл из «Тетради смерти»

Отдадим дань уважения классике, перед тем как идти дальше. У аниме как индустрии за плечами более чем полувековая история, но понятие «многоходовочка» для массовой аудитории пошло именно отсюда. В «Тетради» использовано сразу несколько интересных художественных приёмов: протагонист — злодей, здесь нет открытого противостояния и весь конфликт происходит в перспективе. Для Ягами Лайта, решившего вершить свою справедливость при помощи убийства преступников, нужен был достойный оппонент, способный противостоять его хитрым уловкам, и Эл оказывает ему впечатляющее сопротивление.

Не будем размусоливать сюжет, его накал и развитие, так как эта вещь уже давно является своеобразной классикой. Подчеркнём лишь, что стоило Элу уйти из сюжета после конца его противостояния с Лайтом, как весь шарм тайтла сошёл на нет. И спустя годы можно себе признаться, что второй сезон «Тетради» — это откровенное высасывание конфликта из пальца со спауном из ниоткуда новых преемников Эла, превосходящих его способности только за счёт сценарных костылей. Если после дуэли все друзья проигравшего накидываются на победителя, а он сам слетает с катушек и стреляет себе в ногу, то в этом не так много романтики, как кажется на первый взгляд.

Лелуш Ламперуж и Чарльз ди Британия из «Кода Гиас»

Уж где-где, а здесь принципиальность противостояния выходит на первый план. Сам по себе сюжет «Кода Гиас» в миниатюре — это история детской травмы и обиды Лелуша на своего отца, из-за которой он и задумал весь переполох, совершаемый им в течение тайтла. Виня его во всех трагичных обстоятельствах своей судьбы (не то чтобы совсем безосновательно), Лелуш медленно поднимается по пирамиде власти, обнаруживая в конце, что не всё так однозначно, как он думал изначально. Это не мешает ему отвергнуть идеи отца и пойти по пусть и сомнительному, но всё же собственному пути.

Конечно, в этом дуэте главный герой выделяется намного сильнее, ведь Лелуш умудрился сам себе устроить схватку и с врагами, и с друзьями, и со всем миром, но таких многоходовочных закидонов явно не было бы без должного стимула, который подарил ему Чарльз, отнявший у него всё самое дорогое. Когда твой отец — император Британии, лёгкой прогулкой не отделаешься. Придётся с нуля выстраивать собственное сопротивление и иерархию, переигрывать численное превосходство врага за счёт хитрости, да и вообще качать харизму во все стороны, ведь без неё переманивать людей на свою сторону будет весьма непросто.

Эрен Йегер и Райнер Браун из «Атаки титанов»

Ещё один дуэт, скреплённый близкой связью. Пусть Эрен и Райнер и не братья, но, пройдя друг с другом значительную часть своего пути, они так или иначе прониклись друг к другу духом товарищества и уважением. К сожалению, их глобальные цели сильно разнились, так что скорая вражда двух прежних друзей была неминуема. Но разок подраться, чтобы выяснить отношения раз и навсегда, — это слишком просто для настоящих мужиков из Разведкорпуса.

На протяжении нескольких сезонов герои снова и снова сходятся в битве, где Райнер постоянно проигрывает. Иронично, что благодаря этому в нём зарождается всё больше рефлексии, подталкивающей его к положительному развитию и осознанию собственных ошибок, в то время как Эрен за счёт своей силы ломает всё больше и больше дров, не принося друзьям ничего, кроме боли и страданий. Это больше личное, а не сюжетное противостояние, и нельзя не отметить его органичность и успешность, учитывая, как много аспектов раскрывается в процессе него в обоих героях.

Юдзи Итадори и Махито из «Магической битвы»

Это противостояние — редкий пример, когда даже с учётом победы главного героя никуда не девается ощущение, что он проиграл. Юдзи и Махито невзлюбили друг друга ещё с первого сезона «Магической битвы» и всё ждали удобной возможности, чтобы поквитаться друг с другом раз и навсегда. С Юдзи всё понятно: Махито прилично попортил ему жизнь, обезобразив и убив нового друга (как выяснилось, это было только начало). А у Махито типичная злодейская мотивация была вкачана настолько сильно, что у него получилось показать её не дежурной, а убедительной.

Второй сезон Jujutsu Kaisen дал нашим героям возможность прилично помахаться. Их драка заняла не одну и не две серии, ведь за всё время Махито успел отработать не только по Юдзи, но и по другим близким для него людям. Смотря, сколько пользы он принёс силам зла, расправившись с Кэнто Нанами, Нобарой Кугисаки и долгое время сражаясь с Юдзи и Аоем Тодо одновременно, понимаешь, что Махито явно лучший игрок своей команды, и в итоге его запечатывание Сугуру выглядит так, будто он легко отделался. Ведь шрамы от потерь на душе Юдзи исчезнут ещё нескоро.

Авилио Бруно и Неро Ванетти из «91 дня»

Та самая пара, где антагонист знать не знает о том, что он цель мести протагониста. Пусть прямо Неро не противостоит Авилио, но его происхождение само по себе ставит крест на их возможном примирении, ведь у нас тут как-никак мафия, а в таких случаях вопросы вендетты решаются в высшей степени последовательно и принципиально. Впрочем, это не мешает героям показывать отличную химию и даже в какой-то степени сдружиться из-за того, что Авилио должен держаться в образе для выполнения своей миссии.

Даже когда замысел Авилио вскрывается, Неро не торопится с ним расправляться, в какой-то степени осознавая весь трагизм и нелепость ситуации. Открытая концовка тайтла позволяет каждому дать свой ответ на вопрос, смог ли Неро простить Авилио или нет. Прощение, конечно, противоречит мафиозному духу тайтла, но учитывая, сколько времени они провели вместе, то может быть…

Итиго Куросаки и Сосукэ Айдзэн из «Блича»

Раз уж мы упомянули «Магическую битву», то требуется отдать дань уважения и олдовым батл-сёнэнам. Все уже порядком наслушались историй от Пэйна, Тоби и Мадары, поэтому уместнее будет взять антагониста, которого никто так и не смог переплюнуть в его тайтле. Айдзэн — это вылитый Ягами Лайт, который ошибся аниме, ведь по количеству многоходовочек и ловушек в сюжете он задал завидную планку даже самым дальновидным злодеям.

Этот дуэт выглядит особенно комично за счёт того, как тщательно Айдзэн выстраивает свой грандиозный план, много лет претворяя его в жизнь по кирпичику, и вот, стоит ему преодолеть множество преград и неудобств, задвинуть на задний план даже верховного главнокомандующего Готея 13, как появляется Итиго, который просто говорит ему: «Приятель, извини, я главный герой сёнэна». С этими словами Итиго ловит 10 супербаффов, 15 святых вдохновляющих молитв от друзей и сносит достигшего божественного статуса Айдзэна силой жанрового костыля. Что тут скажешь, не повезло…

Акамэ и Эсдес из «Убийцы Акамэ!»

Фишка этого противостояния не в масштабности. Скорее, в яркости момента. Пусть Акамэ переняла на себя роль основного протагониста всего на серию, но они с Эсдес уже давно чего-то не поделили, поэтому их захватывающий поединок ставит красивую точку в динамичной и эффектной истории. Символично ещё и то, что какого-то принципиального значения их схватка не имела. Эсдес сама расписалась в том, что глобальный конфликт окончен, поэтому дальнейшее сражение будет проходить исключительно как продолжение её личной охоты.

Хоть эти две героини и не образец многомерных и продуманных мотиваций в аниме, но с учётом глобальной предыстории и смерти такого количества персонажей во имя цели, в которую они верили, даже у такого прозаичного столкновения лоб в лоб получилось выдержать возвышенное настроение и достойную эпичность. Это ещё раз подчёркивает, что зачастую играет роль не столько размах и масштаб героической личности, сколько её связь с другими.