Статья

Пятикратно переваренный кал: обзор фильма «Бордерлендс»

Атлас (Эдгар Рамирес), загадочный и крайне влиятельный наниматель, связался с легендарной наемницей Лилит (Кейт Бланшетт) насчет деликатного дела. Ему нужно найти Тину (Ариана Гринблатт), пропавшую дочь, которую выкрал бывший наемник Атласа Роланд (Кевин Харт) и увез на Пандору. На деле быстро оказывается, что всё не так просто и Атлас ищет Тину не по доброте душевной: девочка является ключом к Хранилищу, легендарному сооружению вымершей цивилизации эридианцев, некогда живших на Пандоре. Лилит предстоит решить, чью сторону занять, и попутно разобраться с прошлым, которое некогда осталось на Пандоре.

Кадр из фильма «Бордерлендс»

По описанию очевидно, что «Бордерлендс» — история самостоятельная: она смешивает популярных героев из первых двух частей Borderlands, попутно меняя их предыстории. Поэтому и оценивать экранизацию как будто логичнее в качестве самостоятельного произведения. Впрочем, как на нее ни взгляни, результат будет, увы, неутешительным.

Поначалу у зрителя может возникнуть робкая надежда, что фильм всё же не так плох. В этом изрядно помогает главная героиня картины, Лилит: многие опасались, что изменения не пойдут ей на пользу, однако в итоге «постаревшая» охотница за головами сумела сохранить шарм настолько, что почти в одиночку тянет на себе фильм. С этой точки зрения сделать ее центральной героиней (пусть сюжет до поры и сфокусирован на Тине) кажется хорошей задумкой: наблюдать за живой и неплохо прописанной героиней почти увлекательно, особенно в сравнении с остальными протагонистами, состоящими из шаблонов чуть менее, чем полностью.

Шаблонность вообще центральное место «Бордерлендс»: на ней строятся персонажи, конфликты и сюжетные повороты. С ненулевой вероятностью насмотренный зритель угадает если не все детали, то как минимум большую их часть — включая главный твист, происходящий в финале. Как, впрочем, и большинство ведущих к нему моментов. Примечательно, что эти самые шаблонные сцены зачастую еще и сшиты белыми нитками: логичных переходов ждать не приходится, а в ключевых локациях и ситуациях персонажи оказываются почти автоматически. Аналогичным образом происходит и принятие решений — что у героев, что у злодеев.

Впрочем, Borderlands как игровая серия никогда не отличалась такой уж сюжетной глубиной, поэтому от экранизации как будто бы можно было ждать чего-то еще. Например, юмора, которым всегда славилась серия. И он есть, но и здесь не обошлось без нюансов. «Бордерлендс» проворачивает, казалось бы, невозможную комбинацию: здесь на удивление немного шуток для «искрометной комедии», но при этом совершенно не хочется, чтобы их было больше. Виной тому — низкое качество юмора: большая часть гэгов строится вокруг двух вещей: Железяки и какашек. Иногда в одной шутке они сочетаются — как в той самой сцене, что показали незадолго до премьеры фильма. Да-да, речь про ту самую, где Железяка внезапно испражняется металлическими осколками. Сценка и отдельно от фильма вызывала кучу вопросов, а уж в картине и подавно.

Впрочем, чего еще ожидать от ленты, где одна из ключевых сцен происходит натурально в «Ссаной долине» — увы, не шутка. Длится она достаточно долго, чтобы выработать весь потенциал юмора про кал и мочу, а потом еще минут пять сверху. В самих по себе подобных шутках не то чтобы было что-то криминальное, но вот их количество всё же откровенно утомляет.

Остается третья составляющая, которую ждешь, — экшен, который в экранизации шутера должен развлекать в первую очередь. Но и с ним сплошные проблемы: «Бордерлендс» показательно плох в этом плане. Снять экшен настолько неизобретательно нужно было правда постараться: та самая заранее показанная сцена в итоге оказалась лучшей, что говорит совсем не в пользу фильма. Казалось бы, за долгие годы существования кинематографа давно стало понятно, что съемка боевых сцен — это перекличка действия и результата: героев нужно показать крутыми, а их врагов — поверженными. Вместо этого кадр в половине случаев фокусируется на… стволах оружия. Натурально: пушка может занимать почти весь экран, ярко вспыхивая всполохами огня. Кто стреляет и в кого, при этом совершенно непонятно. Как непонятно и то, зачем вообще это всё происходит: когда в кадр всё же попадают побежденные, они просто падают без видимых повреждений. Плюсом идет разве что стильная ган-ката от Лилит, которая круто вертит пушками и стреляет от бедра и вслепую. Куда и зачем стреляет, правда, всё еще непонятно.

Кадр из фильма «Бордерлендс»

Ситуацию немного спасает Криг, который сражается врукопашную: хочешь не хочешь, а его нужно показывать по всем правилам, с действием и результатом. Сражения с его участием, правда, недотягивают даже до российских сериалов «про ментов» — там уже давно научились снимать хоть сколько-то прилично.

Получается совершенно удивительная картина: «Бордерлендс» одновременно «радует» заштампованным сюжетом, несмешным юмором в малом количестве и крайне невыразительным экшеном. Хочется найти хоть что-то, что можно было бы похвалить, но не выходит при всём желании: интересный сеттинг загублен тем, что совершенно не раскрыт, визуальные фишки — слабой операторской работой. Разве что хочется порадоваться за Бланшетт: мало кому удается сыграть экшен-героиню в 55 лет. Достижением, впрочем, участие в таком фильме уж точно не назовешь.