Поток исторических тайтлов в индустрии стабилен. Пусть их количество не равняется с исекаями, но околосамурайская тематика снова и снова возвращается к зрителю в самых разных ипостасях. В такой специфической теме трудно соблюсти баланс. То получается слишком душно, то шаблонно и локально. Но в этот раз все звёзды сошлись, так как «Юный лорд — мастер побега» вышел совсем уж уникальным, укатившись куда-то в абсурдную комедию, но не растеряв очарования японской истории. Что же здесь такого необычного?
Собираем по кусочкам
Историческая сказка с привкусом жести — вот самая лаконичная и универсальная характеристика происходящего на экране. Для нас создали контрастный исторический экшен с неповторимыми фишками, так как здесь намешано столько всего, что сразу и не поймёшь, как будут разворачиваться события. Стоит расслабиться, и тайтл врежет зрителю нешуточной жестокостью. Понадеешься на зубодробительную драму, и аниме утопит тебя в карикатурнейшем сортирном юморе откуда-то из далёких 2000-х. У произведения есть свой на удивление работающий рецепт, и на компоненты здесь не поскупились.
Прежде всего хочется отметить продакшен. Уровень производства тайтла просто потрясающий, так как здесь воедино сходятся стиль и качество, красочность и находчивость. Прекрасная режиссура может похвастаться энным количеством самых разных визуальных находок, вносящих свою долю в создание антуража и неповторимой атмосферы этой истории. Чего стоит постоянно меняющееся скопление жуков на груди одного из местных генералов, придающее его образу грязной таинственности и непредсказуемой опасности. Игра с фигурами, цветами, динамикой. Здесь будет полно технических приёмов, связывающих несвязуемое, что и дарит такой контраст при просмотре.
Контраст — это не пустое слово. Детсадовские шуточки здесь соседствуют с детскими казнями, аниме постоянно совмещает ребяческий сёнэн с исторической мрачностью. Но делает это крайне умело. Обычно неуместная клоунада только разрушает погружение в реалистичную атмосферу, но здесь никто о ней и не думал. В чём-то аниме можно сравнить с «Сагой о Винланде», где силы викингов преувеличены для придания событиям мифологического шарма и пафоса. Вот и здесь пара девятилетних детей изрубит в пух и прах даже самое одарённое войско самураев. Но за этим последует лишь увеличение градуса жести для подчёркивания возрастания конфликта прошлого и нынешнего поколений.
А кто у нас тут такой геройский герой?
«Какие ещё воинственные дети? Разве тайтл не про трусливого принца?» — озаботятся зрители, прочитавшие синопсис. И да и нет. В этом ещё одна гениальная находка этого аниме. Если в типичном сёнэне протагонисты мерятся запасом своих чакр/техник/реяцу, то здесь проведена выдающаяся работа по превращению бегства героя в его силу. У юного принца Токиюки отняли дом, семью и престол, и всё, что у него остаётся, — помощь одного из влиятельных храмовых служителей Ёрисигэ, предоставляющего ему собственную свиту воинственных подростков. Так как оружейные навыки принца откровенно потешны, то теперь все боевые манёвры его свиты вращаются вокруг отступления от противника с последующим планированием хитроумной ловушки. Это добавляет тех самых слоистых многоходовочек, обогащающих тактическую начинку аниме.
Да и сам Токиюки растёт как на дрожжах. Дети всё ещё остаются детьми, и тайтл грамотно подчёркивает эту деталь, постоянно сводя их в битвах с именитыми военачальниками, где от смерти верных слуг принца отделяет совсем немного. Из-за этого он очень натурально и грамотно прокачивается, постоянно стремясь улучшить свои навыки. При этом его путь не превращается в одну нескончаемую войнушку, а становится полноценной рефлексией, так как познающее мир дитя нередко теряется в мотивациях, долге и желаниях. Токиюки, безусловно, откроет в себе пару откровенно читерских навыков, но они будут настолько органично сочетаться с его личностной концепцией и сказочным флёром происходящих событий, что от этого даже бровью не поведёшь.
Однако навыки ведь надо на ком-то показывать. С этим прекрасно справляются местные карикатурные антагонисты, оформленные один нелепее другого. Но это только играет аниме на руку, так как с самого начала нам успели показать главного мерзавца, имеющего неисчисляемое количество скелетов в шкафу. Право добраться до него надо заслужить, так что сюжетные события представляют собой эдакую турнирную лестницу в Mortal Kombat, где от самой мелочи предстоит продвигаться всё дальше и дальше. Очевидно, что мелкие сошки не могут быть значимыми фигурами в мире вселенной, поэтому все эпизоды с ними стараются сделать не столько драматургически безупречными, сколько аляписто красочными.
Как заставить отпетого злодея поверить в Будду? Или переиграть лучшего лучника в конном состязании? В каждую подобную серию зашиты повествовательные и динамические механики, которые за счёт своей эффектности выделяют сам процесс. Интересно узнать не что будет, а как будет. Что будет — и так понятно, ведь нам прямым текстом говорят, что Ёрисигэ может видеть будущее, поэтому приведёт принца к победе (пока не врут). Начало каждого эпизода превращается в разгадку задумки Ёрисигэ, а не осмысление каких-то далекоидущих поворотов.
Кто-то может подумать, что это скучно, но на самом деле такой подход здорово вяжется с развлекательной концепцией этого аниме. Нам показывают историю становления беззаботного бунтаря, не забывая время от времени добавлять сюда свою грустинку. Из-за этого повествование не укатывается в откровенный детсад, но всё ещё способно здорово прокатить зрителя на эмоциональных качелях. Такой опыт становится возможным только из-за того, что все элементы аниме связаны друг с другом и работают как единый механизм.
До престола ещё далеко
Даже с учётом того, что здесь не поскупились на длиннющие таймскипы, время в тайтле тянется очень медленно. В первом сезоне трудно ощутить значимое продвижение к заветной цели принца, но цель тут будто вторична. Будни Токиюки проходят настолько ярко и насыщенно, что повествование больше напоминает олдовый филлерный сёнэн, где Наруто по дороге на задание заглядывает в десять мелких посёлков.
Здесь тоже создана продуманная среда сёнэна из функциональных и разнообразных персонажей, по-своему влияющих на принца. Аниме круто тем, что в любой момент может добавить в рассказ самые разные краски, и органичность истории от этого никуда не денется. Даже если вкрай захейтить всё местное ребячество, то нельзя не признать, что это выдающийся повествовательный эксперимент на уровне массового произведения. Так что за продолжением точно нужно будет последить в будущем, а имеющиеся эпизоды оценить уже сейчас. Это точно не напрасная трата времени.
А ведь здесь нет ничего сверхъестественного. В каких-то моментах «Юный лорд — мастер побега» чертовски старомоден. Это в очередной раз говорит нам о том, что для создания талантливой формулы нужны лишь желание и находчивость. Но сценаристы раз за разом идут по проторённой дорожке хитовых перерождений и привычных всем архетипов. Даже без претензий на глубокую драму можно делать лайтовые вещи, захватывающие дух и воображение, что похождения принца Токиюки снова доказали. Так давайте поддерживать стремления создателей подобных аниме.
