«Однажды в сказке» — фэнтезийный сериал от Эдварда Китсиса и Адама Хоровица, создателей и сценаристов шоу об авиакатастрофе «Остаться в живых». В следующей для себя ленте они решили переосмыслить классические сказки. Расскажу, почему первые несколько сезонов картины о волшебных попаданцах смотрятся на одном дыхании и стоит ли тратить время на этот сериал в 2022 году.
Идея сериала — сказочная классика в нестандартном прочтении
Дождливым гавайским днём создатели сериала «Остаться в живых» Эдвард Китсис и Адам Хоровиц, глядя на крушение авиалайнера Oceanic 815 и паникующих рядом с ним героев Lost, захотели снять многосерийную сказку. Это произошло в 2004-м — в год запуска на телеэкраны сериала о катастрофе. Китсис и Хоровиц подготовили и написали сценарий первых двух сезонов нового шоу, защитили проект перед представителями канала ABC, получили финансирование на производство… и полностью заморозили работу на шесть лет, решив, что хотят доснять Lost.
Непосредственное производство сериала «Однажды в сказке» началось в 2010 году, а на экранах он появился в 2011-м. За шесть лет Эдвард Китсис и Адам Хоровиц в мельчайших деталях продумали истории большинства сказочных персонажей: именно поэтому первые три сезона смотрятся так гладко, а жонглирование более чем двадцатью героями не превращается в хаос.
Я не фанат дисклеймеров, но в данном случае всё-таки укажу: в тексте спойлер на спойлере и спойлером погоняет. Если вы планируете посмотреть сериал «Однажды в сказке» и не любите спойлеры, лучше не читайте эту статью.
Фундамент сериала — традиционное сказочное фэнтези, из которого сценаристам удалось вылепить собственное произведение. Ничего удивительного в этом нет: например, Анджей Сапковский поступил таким же образом с «Ведьмаком», вписав большую часть известных сказок в уникальный мир. И в целом огромное количество фэнтези-авторов обращаются к фольклору и сказкам, написанным давным-давно (именно так на русский язык переводится оригинальное название сериала — Once Upon a Time).
Завязка сюжета — как сказочные герои стали попаданцами?
Действие сериала происходит в двух мирах: обычной для нас с вами реальности и в сказочном Зачарованном лесу и его окрестностях. Территория волшебной вселенной разделена на несколько сказочных королевств, а пространство реального мира для всех, кроме ключевых персонажей, ограничивается одним-единственным городком — Сторибруком. Он возник из ниоткуда после проклятия, наложенного Злой королевой — мачехой Белоснежки.
В волшебном мире произошел знакомый всем конфликт: мачеха Белоснежки хотела её убить, из-за чего черноволосая девушка с фарфоровой кожей сбежала из дома и начала жить с семью гномами. А вот причины, которые привели к ссоре, совершенно иные: королева мстила юной дочери мужа не за то, что та родилась слишком красивой, а за неумение держать язык за зубами. Восьмилетняя избалованная принцесса Белоснежка разболтала секрет королевы Реджины, после чего жизнь последней пошла под откос: её возлюбленного убили, а в качестве лечения душевных ран пришлось использовать обучение темной магии.
Королева Реджина долго не могла оправиться от предательства падчерицы. Хотя по натуре она была доброй, смерть возлюбленного по вине принцессы по вполне очевидным причинам заставила ненавидеть Белоснежку всеми фибрами. Душа Реджины, истязаемая обучением, применением черной магии и, соответственно, получением огромной власти, темнела год за годом. Когда выяснилось, что народ королевства хочет видеть Белоснежку правителем и сместить Реджину, к тому моменту уже получившую прозвище «Злая королева», с трона, последняя решила действовать — создать мир, в котором она станет главной, а все остальные (в особенности Белоснежка) будут страдать.
Спойлерить больше необходимого не стану, но впоследствии окажется, что даже проклятие Реджина наслала не совсем по собственной воле. Ее жажда мести просто была ценным ингредиентом на пути исполнения желания более мощного волшебника. Да-да, на любое большое зло в фэнтези всегда найдется зло побольше.
История отношений принцессы и королевы будет развиваться по ходу всех сезонов, и мы будем узнавать всё новые подробности взаимоотношений персонажей. И хотя это один из главных конфликтов, он лишь завязка и фоновое событие: основное повествование будет вестись спустя годы после ссоры Белоснежки и королевы Реджины, а все нюансы прошлого нам покажут во флешбэках.
Основной сюжет — в двух словах и не расскажешь…
Сериал раскачивается довольно медленно: первый эпизод, в отличие от того же «пилота» Lost, лишен динамики. В дверь к 28-летней охотнице за головами Эмме Свон стучится десятилетний мальчик, который представляется её сыном. Героиня в шоке: много лет назад она действительно отдала ребенка на усыновление, так как родила его в тюрьме от человека, который предал её и оставил «гнить на нарах».
Вы не ослышались. Я долгое время рассказывала вам о ссоре Белоснежки с мачехой, о проклятиях и прочем волшебстве, но первый сезон практически полностью привязан к нашей реальности. Злая королева наслала проклятие, сказочные герои переносятся в реальный мир — мы начинаем смотреть с этой точки отсчета, за исключением стартовой сцены с поцелуем Белоснежки и Прекрасного принца возле хрустального гроба, после канонично употребленного принцессой отравленного яблока. Она явно нужна была для того, чтобы настроить зрителя на сказочный вайб.
Вернемся в квартиру Эммы. Ситуация довольно сложная: усыновление было тайным, а Генри (такое имя получил ребенок от приемной матери) оказался не промах и заявил, что если Эмма позвонит в полицию, то он скажет властям, что она сама его украла. Требование мальчика крайне простое: отвезти его домой в маленький городок под названием Сторибрук на крайнем северо-восточном побережье Новой Англии (штат Мэн). Дом Эммы находится в Бостоне, это около четырех часов езды на машине.
По дороге Генри рассказывает Эмме совершенно дикую историю о том, что она якобы является дочерью сказочных героев — Белоснежки и Прекрасного принца. Те, желая защитить дитя от действия проклятия, отправили её в мир без магии 28 лет назад, положив в шкаф, созданный из волшебного древа столяром папой Карло. Хотя Белоснежку нельзя назвать матерью года, она действовала исключительно в интересах Эммы: согласно пророчеству, в мире без магии новорожденная не только выжила бы, но и стала Спасительницей, которая впоследствии расколдует всех жителей Зачарованного леса.
В итоге Эмма отправилась в США, а сказочных существ накрыло проклятием. Они забыли, кем являются на самом деле: все сказочные персонажи живут в Сторибруке, ходят на работу, обедают в закусочной «У бабушки», но совсем не развиваются. По сути, у них там происходит «день сурка»: они вроде бы живут, но никто не стареет и не замечает того, что время остановилось. Почти никто.
Мать Генри, которая усыновила его десять лет назад, — это мэр города по имени Реджина Миллс. Ребенок выяснил, что именно она наложила на Сторибрук проклятие, и уверен, что только Эмма, его родная мать, сможет расколдовать Белоснежку, её принца и прочих сказочных героев, запертых по воле Злой королевы Реджины. Естественно, Эмма решает, что ребенок слегка съехал с катушек, но все же остается в Сторибруке, дабы проверить, не виновата ли в его сумасшествии приемная мать и не стоит ли заявить куда следует.
Генри считал, что, как только Эмма появится в Сторибруке, город оживет и проклятие будет разрушено. Однако выходит совсем не так: Эмма продолжает жить обычной жизнью, узнает жителей города и не замечает в них признаков героев из Зачарованного леса. Зрителей планомерно знакомят с каждым сказочным персонажем из классики (Золушка, Красная Шапочка, Гензель и Гретель и прочие) в первом сезоне и постепенно добавляют новых диснеевских представителей в последующих. И не только диснеевских: в шоу появляется даже Виктор Франкенштейн, и у него есть отдельная серия, филигранно привязывающая жутковатого изобретателя к миру сказок. Вот вам список персонажей, истории которых переосмыслили Китсис и Хоровиц:
- Злая королева (персонаж из «Белоснежки»). В Сторибруке — мэр города Реджина Миллс. Наложила первое заклятие. Да-да, по ходу сюжета это будет далеко не единственное заклятие.
- Белоснежка. В Сторибруке — Мэри-Маргарет Бланшар, учительница начальных классов.
- Возлюбленный Белоснежки — Прекрасный принц, в Сторибруке — Дэвид Нолан. Долгое время пролежал в коме.
- Эмма Свон. Дочь Белоснежки и Прекрасного. По мнению фанатов, либо Принцесса-лебедь, либо (это, скорее, шутка) хуманизация гадкого утёнка.
- Румпельштильцхен, в Сторибруке известный как мистер Голд. Самый богатый человек в городе, могущественный тёмный маг. Чудовище.
- Сын Румпельштильцхена — оригинальный персонаж. Внезапно.
- Белль — она же Красавица из «Красавицы и чудовища». Долгое время провела в психбольнице по воле Реджины. Большую часть свободного времени пропадает в библиотеке Сторибрука.
- Зелина, злая ведьма Запада из страны Оз. Зеленеет от зависти.
- Робин Гуд. Вообще никак не изменился.
- Киллиан Джонс, он же Капитан Крюк. Стал красавчиком и любовным интересом Свон с момента первого появления на экране (хотя она, учитывая её природную заторможенность, далеко не сразу это поняла).
- Золушка, она же Эшли Бойд. По сути, это говорящее имя: Эшли от англ. ash, то есть «зола», а Бойд с шотландского вольно переводится как «блондинка».
- Голубая. Это фея, для кого-то — фея-крёстная. Все феи в сериале называют друг друга по цветам, а в нашей реальности служат в монастыре сестер святой Меиссы. У Голубой есть и мирское имя — Рул Горм, но её никогда не называют так, предпочитая обращение «мать-настоятельница».
- Пиноккио — трансформирующийся из взрослого в ребенка и обратно. Благодаря магии из дерева превращенный в человека. Папа Карло (Джепетто) при этом не меняется (не стареет еще больше, чем есть).
- Друг семьи сверчок Джимини тоже в наличии. В сказках он — совесть, а в реальном Сторибруке — психоаналитик Арчибальд «Арчи» Хоппер.
- Красная Шапочка — в Сторибруке это официантка Руби. Вам понравятся её откровенные наряды.
- Бабушка Красной Шапочки — в этой вселенной её не съели, и она весьма боевая леди.
- Питер Пен — злодей, знаете ли.
- Фея Динь-Динь — лишилась своего «фейского» статуса.
- Эльза из мультфильма «Холодное сердце». Какую же красивую актрису подобрали на эту роль…
- Анна и прочие персонажи из «Холодного сердца». Половина четвертого сезона посвящена этому мультфильму. Мы узнаем, куда же плыли родители сестёр.
- Снежная королева — в этой вселенной тётя Эльзы. Пыталась воспитать Эмму как дочь, чтобы она стала ей сестрой. Что? Да.
- Рапунцель из одноименного мультфильма. Оказалось, что заперта в башне собственными страхами.
- Король Артур (на нас напали).
- Мерида из мультфильма «Храброе сердце». Чуть не убила Эмму, а потом кошмарила Сторибрук в виде медведя.
- Русалочка Ариэль — в этой вселенной близкая подруга Белоснежки.
- Аврора из «Спящей красавицы» — типичная «дама в беде», которой попытались перепридумать историю становления более самостоятельной личностью.
- Мулан — та самая воительница. Большую часть повествования в первых сезонах провела с Авророй и ей принцем Филиппом.
- Виктор Франкенштейн — в Сторибруке главврач больницы по имени доктор Вейл. Во время проклятия пригласил на свидание Белоснежку, но показал себя не в лучшем свете — например, не заплатил за ужин в ресторане.
- Малефисента — дракониха, которая появится в первом сезоне шоу в истинном обличии. Даже не спрашивайте, каким образом в Сторибруке появится дракон.
- Король Мидас — перчатки и проклятие в наличии.
- И многие, многие другие: практически все популярные сказочные персонажи появились в сериале.
Многие задумаются: как именно небольшому телеканалу ABC удалось получить авторские права на такое количество героев? Всё довольно просто: это действительно маленький и гордый телеканал в сравнении с гигантами, но всё же часть глобального конгломерата Disney.
Посылы, которые нам так нужны
Китсис и Хоровиц — фанаты дешевой драмы и персонажей, поступки которых импульсивны. Однако все их герои преследуют некую «великую цель». В «Однажды в сказке» каждый сказочный персонаж имеет предназначение, к которому стремится на протяжении всего шоу (для зрителей СПГС — осознанное желание), но почти все они имеют и общую черту: нескончаемую веру в лучшее. Еще на этапе написания сценария авторы заявили, что имеют цель «сделать шоу, в основе которого лежит оптимизм», поскольку они «чувствуют, что в мире слишком много тьмы». Да, у них получилось.
Во-первых, в «Однажды в сказке» все персонажи, даже распоследние злодеи, перевоспитываются. Иногда один и тот же герой «становится добрым» по три раза за сезон, а потом ему снова либо стирают память, либо делают больно, из-за чего он вспоминает свои злодейские привычки. Всепрощение — это определенно про этот сериал.
Во-вторых, навык «оптимизм» нарочито баффнут почти у всех персонажей, кроме Эммы, главной героини. Из-за контраста на фоне вечно сомневающейся и пытающейся построить высокие стены вокруг своего внутреннего мира Спасительницы другие персонажи порой кажутся слишком легкомысленными (либо Эмма — тормозом).
В-третьих, хотя в сериале очень много магии, она не решает все проблемы. Китсис и Хоровиц позаимствовали из фольклора хорошую отмазку: за каждое волшебство нужно платить. И если использовать мощную (не бытовую вроде создания цветов и телепортации на короткие расстояния) магию, то последствия могут быть разрушительными для тебя самого. Поэтому даже самые злые колдуны не хватаются за волшебные палочки и прочие артефакты при первой возможности, зная, что сначала лучше поговорить. Представьте, какое количество наикрутейших диалогов из-за этого возникает!
В-четвертых, красной нитью через повествование проходит идея, что любовь способна на всё. Вот только не надо говорить, что эта мысль уже исчерпала себя: да, она не нова, но настолько правдива, что посмотреть еще одну ленту с таким лейтмотивом никому не повредит.
И, наконец, в-пятых: смерть — это только начало. Пожалуй, вновь не самая свежая идея для классического фэнтези, но для тех, кто уже успел познать горечь утраты, напоминание точно не будет лишним.
Раздражающие моменты тоже есть
Одна из фишек сериала, которая с каждым сезоном начинает раздражать всё сильнее, — всё новые подробности о сказочном семейном древе. В Сторибруке каждый главный или часто появляющийся на экране второстепенный персонаж приходится кому-то братом, сватом, потерянной во младенчестве сестрой или «ушедшим за хлебом батей». Это даже не шутка, ведь такие истории действительно происходили: ведьма из страны Оз оказалась родной сестрёнкой Злой королевы, Безумный Шляпник внезапно стал папой Алисы, ну а о родственных связях Прекрасной четы и рассуждать не стоит — в семейном древе там половина города.
Бесят и самоповторы. Так как основные сюжетные линии, которые Китсис и Хоровиц вынашивали с 2004 года, были сыграны примерно за три сезона шоу, а рейтинги на тот момент продолжали зашкаливать, решено было писать новые сюжетные повороты. К сожалению, они оказались заезженными до дыр самими создателями: героев каждую половину сезона перебрасывают из одного мира в другой, где они снова играют спектакль «Нам надо вернуться в Сторибрук».
Флешбэков, в которых зрителям объясняются поступки героев и то, почему в реальности они поступают не так, а иначе, очень много. На мой вкус — слишком. Примерно половина каждой серии отводится на демонстрацию сказочных событий, не совпадающих с теми, к которым мы привыкли. Глобально все эти истории мы знаем с детства: Белоснежку отравили яблоком, Спящая красавица уколола палец о веретено, а Золушка в полночь потеряла туфельку. Однако всё, что было «до», — новый рассказ от Китсиса и Хоровица.
Кроме того, авторы собаку съели на издевательстве над зрителями. Буквально каждую серию они заканчивают клиффхэнгерами, то есть «на самом интересном месте». Само повествование постоянно отправляет нас в мир магии, где персонажи — обычные волшебные герои, мыслящие как личности со страниц сказок и поступающие немного глупо или просто наивно. В реальности же они «обычные»: учителя, прачки, врачи или старьевщики. Ровно до того момента, пока не осознают себя в новом мире. В общем, будем честны: скелет «Однажды в сказке» очень похож на тот, на котором вырос сериал «Остаться в живых», только там герои прыгали между реальным миром и таинственным островом, оказавшимся в итоге интерпретацией библейского чистилища.
И снова эти 4, 8, 15, 16, 23, 42…
Авторы сериала «Остаться в живых» могут сколько угодно повторять, что не закладывали особых смыслов в сами числа, но то, что они повлияли на весь их творческий путь, очевидно. При проработке сценария «Однажды в сказке» и придания ему атмосферы на съемочной площадке и постпродакшене вокруг сказочных героев чудесным образом начали появляться числа, ранее задействованные в Lost.
Например, почтовый индекс Сторибрука — 04815. Это могло бы быть простым совпадением, если бы Злая королева Реджина Миллс не жила в доме под номером 108 — именно такое число было на таймере в бункере и впоследствии еще несколько раз всплывало в сериале о катастрофе самолета Oceanic 815.
Эдвард Китсис и Адам Хоровиц настолько любят троллить свою аудиторию, что не постеснялись и засунули в ленту сам самолёт: в пилотной серии он мельком пролетает над Сторибруком. Сломанные часы на магической городской башне показывают одно и то же время на протяжении 28 лет: 8 часов и 15 минут.
Кроме того, герои в самых разных сериях лакомятся батончиками Apollo, аналога которых в реальном мире нет, но при этом они есть в списке провизии на станциях DHARMA Initiative из всё того же «Остаться в живых». Это не относится к числам, но демонстрирует, насколько влюблены были авторы в свой проект первой величины.
Нельзя также не заметить, что в сериале очень много актеров, которые снимались в «Остаться в живых». Самый звездный каст, конечно, не был привлечен, но множество знакомых лиц вы увидите. Есть даже Навин Эндрюс (Саид из Lost), который не попал в основную ленту, — он в итоге исполнил молодого Джафара в спин-оффе «Однажды в сказке» по мотивам «Аладдина».
А что там по «повесточке»?
В главных ролях в «Однажды в сказке» — Дженнифер Моррисон, Лана Паррия, Джиннифер Гудвин, Роберт Карлайл, Джошуа Даллас, Робби Кей и множество других талантливых актеров и актрис. Основной задачей каждого было перевоплощение в сказочных героев. Machinae не считает меня компетентной размышлять об актерской игре as is… Лично мне больше всего нравится исполнение злой королевы Реджины Ланой Паррией, а также довольно уверенная игра Джареда Гилмора — Генри. Обычно почти все дети в сериалах очень раздражают отсутствием актёрки, но Гилмор может изобразить эмоцию в моменте, а не просто быть мальчиком в роли мальчика. Дженнифер Моррисон, которая приглянулась мне еще в «Докторе Хаусе» (там она была Эллисон Кэмерон), тоже справляется с ролью Спасительницы где-то до пятой части, а после сдувается и в итоге даже покидает шоу, чтобы «развиваться дальше».
Так как сериал «Однажды в сказке» вышел в 2011 году, а придуман был еще раньше, лапы «повесточки» добрались до него только в самом конце его адекватного существования. Оригинальная история, о которой я вам рассказывала в главах о завязке и сюжете, условно завершилась в шестом сезоне. Тогда хеппи-энд получили не все сказочные персонажи (а изначально это было заявлено как единственно верное окончание шоу), поэтому Китсис и Хоровиц нажали на свою любимую кнопку — reboot. Седьмой сезон стартует с того, что в квартиру к повзрослевшему Генри приходит девочка, которая говорит: «Я твоя дочь». Один в один как он сам шесть сезонов назад заявился к Эмме.
Долго рассказывать про финальный эпизод я не буду: большая группа фанатов предпочитает делать вид, что его не существует, и я из их числа. Отмечу только, что именно в седьмом сезоне сконцентрирован весь ад «повесточки». Например, Золушка вдруг стала темнокожей. Если бы она была таковой с первого сезона, а не внезапно потемнела в конце, было бы как-то… логичнее? Все женские персонажи при этом превратились в боевых роботов: принцессы в длинных бальных платьях раскидывают толпы вооруженных охранников, а мужчины падают перед ними ниц. В целом в последнем не вижу ничего плохого (ха-ха), но в способность среднестатистической сорокакилограммовой принцессы выстоять в бою против квалифицированного бойца всё-таки верю с трудом.
Очевидно, что по большей части «Однажды в сказке» пропагандирует доброе и вечное: заводить традиционную семью, быть честным человеком и помнить, что с тёмной стороны всегда можно перебраться на светлую, если искренне этого желать. Бывали, конечно, намеки и на что-то нетипичное для детских сказок, но настолько мило и качественно прописанные, что даже у составителей рейтингов не нашлось никаких претензий (смотреть можно детям с 12 лет). Например, Мулан, оказывается, была платонически влюблена в Аврору из «Спящей красавицы», и сила любви воительницы была такова, что она не посмела помешать их с принцем Филиппом счастью. Зрителя ещё забавно запутывали перед тем, как раскрыть секрет Мулан, показывая всё так, как будто она хочет отвоевать Филиппа и «замутить» с ним сама. Крутой поворот! Такая же магия любви произошла с Руби (это Красная Шапочка), которая сквозь пространство и время обрела счастье в объятиях Дороти Гейл из страны Оз.
Отдельно стоит сказать о токсичности некоторых отношений на экране. Например, в «Однажды в сказке» есть всепрощающая красавица Белль, которая в итоге выйдет замуж за своё чудовище — тёмного мага Румпельштильцхена. И это не тот пример сказочной любви, к которому нужно стремиться. Румпель все время обманывает Белль, а она старается его «перевоспитать» от сезона к сезону. Зритель словно наблюдает за попытками девушки вылечить возлюбленного от беспробудного пьянства, при том что она знала, что выходит замуж за алкоголика.
И даже эта модель отношений лучше, чем то, что происходит между Белоснежкой и Прекрасным. Выясняется, что на одном девизе «Я всегда тебя найду» долго не протянешь. У этой парочки совсем нет личного, всё напоказ, и у меня есть большие сомнения, что они протянули бы хоть сколько-нибудь без постоянной потери памяти из-за заклятий.
Многих сейчас волнует актерский состав с точки зрения рас и национальностей. Тут даже в 2011 году всё было отлично. Темнокожий Джанкарло Эспозито играл Волшебное зеркало (то самое, к которому надо обращаться с вопросом «Кто на свете всех милее?») и в интерпретации авторов «Однажды в сказке» одновременно был Джинном из «Аладдина». Мулан играла американка корейского происхождения — и красивая, и подходящая под классическое описание героини. Ещё одна крутая роль досталась Меррин Данги — фиолетовый осьминог Урсула в оригинале вполне себе темнокожая, не находите?... А вот еще молодой Мерлин: вполне органичный.
И, знаете, что самое главное? Каст удачный, все актёры отлично в него вписываются. Во всяком случае, вписывались до момента попыток высосать из франшизы последние капли.
Магия зеленого экрана
При первом просмотре «Однажды в сказке» вы (если не имеете непосредственного отношения к киноиндустрии) наверняка не задумываетесь, как снимаются все сцены в замках, магических лесах, хижинах и улочках со страниц фэнтезийного Средневековья. Кажется, что это были обычные декорации и немного «припудренные» магической пыльцой постпродакшена настоящие места, как в «Гарри Поттере», «Властелине колец» и прочих культовых франшизах с огромными бюджетами. Удивительно, но в случае с «Однажды в сказке» это совсем не так.
Производство телевизионных сериалов — рутинное мероприятие, бюджеты таких лент в двухтысячных даже рядом не стояли с голливудскими фильмами. Это сейчас Amazon выделяет $465 млн долларов на посредственные «Кольца власти», а в 2011 году даже у первого сезона «Игры престолов» было около $90 млн, при этом масштаб съемок, мягко говоря, отличался. Производство первого сезона «Однажды в сказке», которое началось плюс-минус одновременно с ИП, обошлось в $55,2 млн, и вот почему.
Огромное количество сцен было снято на зеленом фоне. Актёрская игра всех ключевых персонажей начинает вызывать еще большее уважение, когда видишь фотографии со съемок. Им было лень воссоздавать даже закрытый бальный зал! Это, честно говоря, одновременно впечатляет и расстраивает. Хорошо хоть главная улица Сторибрука не нарисована на постпродакшене: она находится в крохотном канадском историческом городке Стивстоне.
Впрочем, для актеров и съемочной бригады это было скорее минусом: место очень популярно у туристов. Никто не закрывал основные достопримечательности городка только ради того, чтобы Эмма могла спасать мир, поэтому вокруг площадки все время было очень много людей. В интернете можно найти множество видео о том, как сумасшедшие фанаты рвутся в кадр или просто снимают актеров исподтишка.
Некоторые портовые кадры также были сняты в Стивстоне, а вот все морские прогулки, путешествия в логово великанов, пещеру горгоны Медузы, подвалы и катакомбы — фальшивка на хромакее! Подборки таких фотографий напрочь разрушают всю магию. Кстати, хромакей не всегда зелёный.
Стоит ли смотреть или пересматривать?
Если вы не побоялись спойлеров и прочитали статью, но не были знакомы с сериалом «Однажды в сказке», то у вас появилось довольно полное представление о том, что же ждет внутри. Если вы не против сказочных сюжетов и любите наблюдать за взаимоотношениями героев больше, чем за экшен-сценами, то шоу даже сегодня вполне может вам подойти. Китсис и Хоровиц возвели в абсолют свою способность плести интриги между героями, и лично мне это по вкусу.
Однако проблемы «Однажды в сказке» точно такие же, как у «Остаться в живых», — смело можно рекомендовать только просмотр до третьего сезона, с натяжкой — до четвертого-пятого. У шоу нет логичного завершения, так что вы совсем ничего не потеряете. Всего было снято семь сезонов (156 эпизодов), а также несколько спин-оффов. На «Кинопоиске» у ленты 7,9 балла из 10, а на Rotten Tomatoes — 78% по «томатометру».
